Фра Анджелико — урождённый Гвидо ди Пьетро, родившийся около 1395 года в Муджелло и умерший в Риме 18 февраля 1455 года, — брат-доминиканец и один из величайших живописцев флорентийского Возрождения. Вступив в орден Проповедников под именем фра Джованни да Фьезоле, он был так скоро признан за чистоту жизни и красоту своих образов, что потомство прозвало его «Ангельским».[1][2]
Его особенность выражается одной фразой: у него живопись — это молитва. Там, где история искусства видит обычно ремесло, мастерскую и заказ, современники видели монаха, который никогда не брался за кисти, не сотворив прежде молитвы, и никогда не писал Распятие без слёз.[3][4] Его творчество не просто иллюстрирует веру: оно из неё изливается.
Во флорентийском монастыре Сан-Марко он превращает кельи братьев в живописную книгу для созерцания; в Риме он работает для пап Евгения IV и Николая V и расписывает фресками личную капеллу последнего.[5][6] Живописец света, он стоит на решающем рубеже, где золото готики уступает место перспективе и объёму христианского Возрождения.[7][8]
Почитание, которым он был окружён на протяжении веков, было подтверждено святым Иоанном Павлом II 3 октября 1982 года, который причислил его к блаженным, а затем провозгласил покровителем художников в 1984 году.[9][10] Его день памяти установлен 18 февраля, в день его кончины. Мало кто из людей столь совершенно воплощает христианский идеал искусства: служить Богу красотой и сделать свой талант путём к святости.
Совершенный живописец ещё до вступления в монастырь
Гвидо ди Пьетро, уроженец Муджелло
Будущий Фра Анджелико родился под именем Гвидо ди Пьетро около 1395 года в Виккьо, в долине Муджелло, к северу от Флоренции, — в той же тосканской земле, где столетием позже родится Микеланджело.[11][12] Ни точный день, ни точный год его рождения неизвестны: никаких актов не сохранилось. У него был младший брат Бенедетто, который также станет доминиканцем, переписчиком и миниатюристом и возглавит скрипторий Сан-Доменико во Фьезоле.[13][14]
Первые документы показывают его не монахом, а уже состоявшимся живописцем-мирянином. 17 октября 1417 года некий «Гвидо ди Пьетро, живописец» принят во флорентийское религиозное братство; в январе и феврале 1418 года его тёзка получает плату за работы в церкви Санто-Стефано-аль-Понте.[15][16] К этому времени он записан в цех живописцев и уже занимается своим ремеслом. Это важнейший момент, о котором часто забывают: Анджелико был мастером прежде, чем стал братом. Он научился писать не в монастыре; он пришёл в монастырь живописцем.
Спор о дате его рождения
Существуют две традиции. Первая восходит к Джорджо Вазари, который в своих Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев (1568) относит его рождение к 1387 году и сообщает о смерти в возрасте шестидесяти восьми лет.[17] Эта дата, долго повторявшаяся, сегодня отвергнута специалистами, поскольку плохо согласуется с первыми документальными упоминаниями. Современные историки относят рождение к периоду между 1395 и 1400 годами; лондонская Национальная галерея из осторожности вообще не указывает даты рождения и называет его просто «деятельным с 1417 года».[18][19] Здесь мы принимаем наиболее общепризнанную датировку: около 1395 года.
Эта неопределённость не случайна: она напоминает, что у этого человека, бежавшего славы, внутренняя жизнь оставила больше следов, чем гражданское состояние.
Брат Иоанн из Фьезоле: вступление в орден Проповедников
Сан-Доменико во Фьезоле и доминиканская обсерванция
Между 1418 и 1423 годами Гвидо ди Пьетро оставляет успешную карьеру ради бело-чёрного облачения братьев-проповедников в монастыре Сан-Доменико во Фьезоле, на холмах над Флоренцией. Он принимает имя фра Джованни — брат Иоанн.[20][21] Он вступает не в ослабевший орден, а в самое требовательное реформаторское течение своего времени: доминиканскую обсерванцию, приверженную деятельной бедности, общинной жизни, литургической молитве и учёности.[22][23]
Этот выбор освещает всё его творчество. Основатель, святой Доминик, хотел видеть религиозных нищенствующими, учёными и созерцательными, полностью посвящёнными проповеди. Стать доминиканцем для живописца означало поставить своё искусство на службу именно этой миссии. Его живопись станет формой безмолвной проповеди.
«Contemplata aliis tradere»: писать, как проповедуют
Девиз доминиканцев, заимствованный у святого Фомы Аквинского, выражает их идеал:
«Подобно тому как больше просвещать, нежели только светить, так больше передавать другим созерцаемое, нежели только созерцать». — Святой Фома Аквинский, Сумма теологии, IIa-IIae, q. 188, a. 6[24]
Contemplata aliis tradere: «передавать другим плоды созерцания».[25] В этой формуле — весь Фра Анджелико. То, что брат-учёный, подобный Фоме, передаёт словом и рассуждением, брат-живописец передаёт краской, светом и формой.[26] Его образы — не украшения: они видимое излияние внутреннего созерцания, предложенное глазам и простых, и учёных.
Поэтому нельзя разделять в нём монаха и художника. Это один человек. Его келья была его мастерской, а его мастерская — часовней.
Прозвание «Анджелико»: имя, рождённое святостью
При жизни его звали фра Джованни. Имя, под которым его знает мир, — Анджелико, «Ангельский», — посмертно.[27] Оно родилось из восхищения тех, кто увидел в нём, через его ангелов и дев кротости сверхъестественной, нечто небесное. Вазари прославляет его как «ангельского» живописца; в итальянском обиходе его вскоре называют «il Beato Angelico», Блаженным Ангельским, задолго до всякого официального признания.[28][29] Латинская литургия назовёт его «Beatus Ioannes Faesulanus, cognomento Angelicus» — «Блаженный Иоанн Фьезоланский, прозванный Ангельским».[30]
Редкий случай: имя художественной славы и имя святости слились в итоге в одном слове.
Живописец на коленях: свидетельство Вазари
Полвека спустя после его смерти Джорджо Вазари посвящает Фра Анджелико прочувствованный очерк, в котором художник почти исчезает за святым. Этот портрет, пусть и идеализированный, опирается на ещё живую доминиканскую память и навсегда определил образ монаха-живописца.[31]
«Он никогда не брался за кисти, не помолившись»
«Рассказывают, что брат Иоанн никогда не брался за свои кисти, не сотворив прежде молитвы». — Джорджо Вазари, Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, 1568[32]
Молитва предшествовала труду, как источник предшествует реке. Писать для него было делом не столько техническим, сколько религиозным: сначала нужно было расположить себя перед Богом и лишь затем браться за работу.
Слёзы перед Распятием
«Он никогда не писал Распятие иначе, как омывая щёки слезами». — Джорджо Вазари, Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, 1568[33]
Изображать Страсти не означало повторять мотив: это означало сострадать. Каждый раз, когда он писал Христа на кресте, боль Спасителя пронзала его до слёз. Понятно, глядя на такое свидетельство, почему его Распятия в монастыре Сан-Марко трогают до сих пор: они были написаны в слезах.
Никогда не подправлять: живопись как воля Божия
«У него было обыкновение никогда не подправлять и не исправлять ни одной из своих картин, но всегда оставлять их такими, какими они получились с первого раза, ибо, говорил он, такова была воля Божия». — Джорджо Вазари, Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, 1568[34]
Это самая удивительная черта. Там, где всякий художник переделывает, соскабливает, исправляет, Фра Анджелико видел в первом наброске знак воли, превосходящей его. Писать для него было столько же принимать, сколько создавать; подправить значило бы усомниться в Боге. К этому добавляется изречение, которое Вазари влагает в его уста: «тот, кто изображает дела Христовы, должен всегда пребывать со Христом».[35] Ходячая современная формула — «невозможно писать Христа, не живя со Христом» — лишь её пересказ, но она хранит в точности тот же смысл.
Сан-Марко: монастырь, превращённый в живописную книгу
Козимо Медичи, Микелоццо и обсерванция
В 1436 году доминиканцы обсервантского направления получают монастырь Сан-Марко во Флоренции.[36][37] Богатый банкир Козимо Медичи, прозванный Козимо Старшим, финансирует его полную перестройку архитектором Микелоццо: светлые клуатры, строгие кельи, светлая библиотека, которая станет жемчужиной христианского гуманизма.[38] Фра Анджелико переведён туда и получает огромную миссию: расписать весь монастырь.
Со своей мастерской — где формируется юный Беноццо Гоццоли, — он исполняет примерно между 1438 и 1445 годами около пятидесяти фресок: в капитульном зале, в клуатрах, над лестницей и прежде всего в каждой из келий братьев.[39][40]
Фрески для молитвы, а не для украшения
Здесь раскрывается духовный гений Фра Анджелико. Фрески келий не являются украшением. Это опоры для размышления, задуманные так, чтобы брат, одинокий в своей келье, постоянно имел перед глазами эпизод жизни Христа для созерцания.[41]
Как показал Джон Поуп-Хеннесси, фрески Сан-Марко предназначались не для наставления и тем более не для украшения: они служили пособиями к созерцанию и размышлению братьев.[42]
Поэтому во многих из этих сцен незаметно появляется анахроничный персонаж: святой Доминик, Дева Мария или святой Пётр Веронский, коленопреклонённые, молящиеся у подножия Креста. Они не исторические свидетели события: они образец для взирающего брата, образ того, как он сам должен молиться.[43][44] Фреска учит меньше тому, что нужно видеть, чем тому, как нужно созерцать.
Среди этих шедевров знаменитое Благовещение северного коридора, наверху лестницы дормитория, занимает особое место. Его богословская плотность и грамматика символов составляют предмет отдельной статьи: см. Благовещение Фра Анджелико. Капитульный зал хранит монументальное Распятие, населённое святыми ордена; келья 7 — поразительное Поругание Христа, где бьющие руки и плюющее лицо парят, бестелесные, вокруг Спасителя с завязанными глазами, — образ, созданный для размышления, а не для повествования.[45]
Призвание в Рим: на службе у пап (1445–1455)
Евгений IV, Николай V и папская капелла
Слава Фра Анджелико выходит за пределы Тосканы. Около 1445 года папа Евгений IV призывает его в Рим для росписи капеллы старой базилики Святого Петра, ныне утраченной.[46][47] После смерти Евгения в 1447 году его преемник Николай V — папа-гуманист, основатель Ватиканской библиотеки — оставляет его у себя на службе.
Для Николая V Анджелико пишет свой римский шедевр: капеллу Никколина (Cappella Niccolina), личную молельню папы в Апостольском дворце.[48][49] Около 1447–1449 годов он разворачивает там два параллельных цикла: житие святого Стефана и житие святого Лаврентия, двух великих диаконов-мучеников Церкви.[50][51] В убранстве из классических архитектур, залитых светом, повествование обретает новый размах. Это вершина его зрелости, один из лучше всего сохранившихся ансамблей раннего Возрождения в Ватикане.
Орвието: произведение, оставленное на пороге
В июне 1447 года собор Орвието поручает ему роспись капеллы Сан-Брицио на тему Страшного суда.[52] Он работает там лишь одно лето, вместе с Бенозо Гоццоли, и успевает написать только Христа Судию во славе и сонм Пророков, прежде чем папа отзывает его в Рим.[53][54] Он уже никогда не вернётся. Капелла останется незавершённой на полвека, пока Лука Синьорелли не допишет её стены между 1499 и 1504 годами в совершенно ином стиле.[55] Так один из самых знаменитых циклов итальянского Возрождения был начат святым и завершён мастером: небесный свод Анджелико высится над грозными осуждёнными Синьорелли.
Легенда об отклонённом архиепископстве
Джорджо Вазари передаёт эпизод, ставший символическим: папа якобы хотел сделать Фра Анджелико архиепископом Флоренции, а брат по смирению отклонил сан, объявив себя неспособным управлять народом, и предложил вместо себя другого доминиканца, известного святостью, — предание отождествляет его со святым Антонином Флорентийским (Антонино Пьероцци).[56]
«Он молил Его Святейшество возложить сан на другого, ибо сам он не годен управлять народами.» — Джорджо Вазари, Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, 1568[57]
Рассказ прекрасен, но историки считают его легендарным: хронология не сходится, поскольку святой Антонин был назначен архиепископом ещё в 1446 году, до избрания Николая V.[58] В нём следует видеть не подтверждённый факт, а назидательный анекдот, созданный, чтобы выразить истину более глубокую, чем точность: святость брата, предпочитавшего служить, а не властвовать. Смирение, которое он прославляет, вовсе не выдумано.
Искусство святого: от готического золота к свету Возрождения
Поворотный пункт в истории живописи
Фра Анджелико занимает уникальное место в истории искусства: он связывает два мира.[59][60] С одной стороны, он наследует интернациональную готику — сияющие золотые фоны, ультрамариновые сини, изысканность Лоренцо Монако и Джентиле да Фабриано. С другой — усваивает революции своих флорентийских современников: линейную перспективу Брунеллески, телесную весомость и натурализм Мазаччо.[61][62]
Из этой встречи рождается живопись редкого равновесия: современная построением пространства и светом, но всё ещё небесная золотом и кротостью. Парижская выставка 2011 года по праву причисляла его к «мастерам света».[63] Он не отвергает небесное золото во имя реализма; он вводит реализм в небесное золото.
Красота на службе тайне
Долгое время критика считала нужным выбирать: либо Анджелико был набожным отсталым, равнодушным к новшествам, либо подлинным новатором. Джон Поуп-Хеннесси в своей классической монографии сам пересмотрел своё суждение, признав в нём художника более рассудочного и более передового, чем считалось.[64] В XIX веке Джон Рёскин видел в нём скорее не художника, а «вдохновенного святого», главу своего «чистого религиозного искусства».[65] Формула лестна, но грозит увечьем: Фра Анджелико вполне и то, и другое, святой и художник, причём одно не умаляет другого.
Философ Жорж Диди-Юберман показал в знаменитом эссе, что искусство Фра Анджелико — не наивная образность, а настоящее богословие образа.[66] Загадочные поверхности его фресок — пятнистые искусственные мраморы, набрызги краски внизу стен — не стремятся походить: они пытаются изобразить неизобразимое, тайну Воплощения, то, чего глаз не может видеть прямо.[67] Этот вопрос — как написать Бога, ставшего человеком? — соприкасается с великим богословием иконы, которое Запад воспринял и преобразил по-своему.
Некоторые великие произведения
Помимо фресок, Фра Анджелико оставил алтарные образы, причисляемые к вершинам кватроченто. Таблица ниже указывает некоторые из них.
| Произведение | Приблизительная дата | Нынешнее место хранения |
|---|---|---|
| Скиния Линайоли (рама Гиберти) | 1432–1433 | Музей Сан-Марко, Флоренция |
| Снятие с креста (алтарь Санта-Тринита) | ок. 1432 | Музей Сан-Марко, Флоренция |
| Благовещение Прадо | ок. 1426 | Музей Прадо, Мадрид |
| Благовещение Кортоны | ок. 1433–1434 | Епархиальный музей, Кортона |
| Алтарь Сан-Марко (sacra conversazione) | ок. 1438–1443 | Музей Сан-Марко, Флоренция |
| Коронование Девы Марии | ок. 1434–1435 | Музей Лувр, Париж |
Эти доски, ныне рассеянные между Флоренцией, Мадридом, Парижем и Римом, показывают размах его влияния.[68][69] Многие были заказаны братствами, монастырями или знатными семьями; все несут одну и ту же духовную печать: свет, словно идущий из иного мира.
Смерть в Риме и погребение в Минерве
Фра Анджелико умирает в Риме 18 февраля 1455 года, в доминиканском монастыре при Санта-Мария-сопра-Минерва, главном храме Ордена, близ Пантеона.[70][71] Там он и погребён, и его мраморная надгробная плита — надгробие, изображающее его в доминиканском облачении, — видна там до сих пор.[72]
Латинская эпитафия, высеченная на его гробнице и приписываемая папе Николаю V, в четырёх стихах сводит воедино всю его душу:
«Да буду я хвалим не за то, что был подобен второму Апеллесу, но за то, что отдал, о Христе, все мои стяжания Твоим. Ибо часть моих трудов пребывает на земле, другая — на Небе. Цветущий город Этрурии, Флоренция, возрастил меня, Иоанна.» — Эпитафия Фра Анджелико, Санта-Мария-сопра-Минерва[73]
Апеллес был величайшим живописцем античности: отвергнуть эту славу, предпочтя ей милосердие к бедным, и различить творения, остающиеся на земле, от тех, что восходят на Небо, — значит сказать двустишием, что истинный успех христианского художника — не гений, а святость.
- Ок. 1395Рождение в Муджелло
Гвидо ди Пьетро рождается в Виккьо, близ Флоренции. Точная дата ни одним актом не закреплена.
- 1417–1418Уже признанный светский живописец
Первые документы: «Гвидо ди Пьетро, живописец» записан в цех и получает заказы во Флоренции.
- Ок. 1418–1423Вступление к доминиканцам
Он принимает облачение в Сан-Доменико во Фьезоле, в реформированной Обсерванции, под именем фра Джованни.
- 1436–1445Фрески Сан-Марко
Переведённый в монастырь Сан-Марко, перестроенный Микелоццо для Козимо Медичи, он расписывает его кельи и клуатры.
- 1445–1449На службе у пап в Риме
Призванный Евгением IV, затем Николаем V, он расписывает капеллу Никколина в Ватикане.
- 1447Капелла в Орвието
Он начинает Страшный суд в соборе Орвието, оставленный незавершённым и позднее дописанный Лукой Синьорелли.
- 1450–1452Приор во Фьезоле
Он избран приором Сан-Доменико во Фьезоле, своего родного монастыря.
- 18 февраля 1455Смерть в Риме
Он угасает в монастыре при Минерве и там погребён.
- 3 октября 1982Беатификация
Иоанн Павел II подтверждает его культ и вносит его в число блаженных.
- 18 февраля 1984Покровитель художников
Он провозглашён покровителем художников, в особенности живописцев.
Блаженный и покровитель художников
Беатификация Иоанном Павлом II (1982)
Титул «Блаженный», которым его именовали веками, был официально подтверждён святым Иоанном Павлом II. 3 октября 1982 года моту проприо Qui res Christi gerit папа признал издревле воздаваемое фра Джованни да Фьезоле почитание и причислил его к лику блаженных Церкви, разрешив Ордену Проповедников совершать его мессу и службу.[74] Речь шла не о создании новой славы, а о утверждении святости, которую христианский народ признавал всегда.
Покровитель художников (1984)
Два года спустя, по случаю Юбилея художников в Святой год Искупления, Иоанн Павел II сделал следующий шаг. 18 февраля 1984 года — в годовщину смерти Анджелико — в базилике Санта-Мария-сопра-Минерва, где находится его гробница, он провозгласил его покровителем художников:
«Я провозглашаю блаженного Анджелико покровителем пред Богом художников, особенно живописцев». — Святой Иоанн Павел II, проповедь на Юбилее художников, 18 февраля 1984 года[75]
Выбор даты не случаен: Церковь пожелала, чтобы покровитель живописцев чтился в тот самый день, когда живописец вступил в свет, который всю жизнь пытался изобразить.
Фра Анджелико во взгляде Церкви
Магистерий не переставал предлагать Фра Анджелико как образец христианского художника. Ещё в 1955 году, к пятисотлетию со дня его смерти, Пий XII прославлял в нём совершенное единство искусства и святости.[76] А в своём Послании деятелям искусства 1999 года Иоанн Павел II назвал его по имени как пример:
«Красноречивым примером эстетического созерцания, возвышенного верой, являются, например, произведения Фра Анджелико». — Святой Иоанн Павел II, Послание деятелям искусства, 1999 год[77]
«Эстетическое созерцание, возвышенное верой»: эта формула точно выражает то, что отличает Фра Анджелико от множества религиозных живописцев. У него красота — не благочестивый налёт, нанесённый поверх мастерства; она — плод молитвы, ставшей видимой.
Чему учит Фра Анджелико сегодня
В эпоху, которая охотно противопоставляет талант и веру, ремесло и молитву, карьеру и святость, Фра Анджелико напоминает о забытой очевидности: свой труд можно освятить настолько, что он станет хвалой. Он писал не вопреки своей монашеской жизни и не в стороне от неё; он писал из неё.
Его урок обращён ко всякому христианину, а не только к художнику. Брат, молившийся прежде чем взять кисти, учит начинать каждое дело с Богом. Тот, кто плакал, изображая Распятого, учит никогда не касаться святого холодно. Тот, кто отказывался переделывать свои произведения, видя в них волю Божию, учит преданности того, кто принимает свой труд скорее как дар, чем как собственное изделие. А тот, кто предпочитал отдавать свои заработки бедным, а не присваивать славу себе, учит, где находится истинный успех.
«Тот, кто занимается делами Христовыми, должен всегда пребывать со Христом». — изречение, приписываемое Фра Анджелико Вазари[78]
Это, быть может, прекраснейший титул этого монаха, ставшего блаженным: не то, что он писал Христа, а то, что он жил с Ним, — так что его живопись стала лишь отражением этого присутствия.
Для дальнейшего чтения
- Благовещение Фра Анджелико — разбор его самого знаменитого священного образа: символы, версии и богословие Воплощения.
- Орден доминиканцев — монашеская семья Фра Анджелико, основанная святым Домиником для проповеди и созерцания.
- Святой Фома Аквинский (1225–1274) — великий доминиканский учитель, источник девиза contemplata aliis tradere.
- Христианское Возрождение — художественный и духовный контекст, в который вписано его творчество.
- Богословие иконы — христианское учение о священном образе, основа его искусства.
- Блаженный Соланус Кейси (1870–1957) — другой блаженный, чья смиренная верность стала путём к славе.
Примечания и источники
Wikipedia (EN), "Fra Angelico" : en.wikipedia.org/wiki/Fra_Angelico. Родился Гвидо ди Пьетро около 1395 года в Виккьо (Муджелло) ; младший брат Бенедетто ; первые документальные упоминания как светского художника в 1417–1418 годах ; вступил в Сан-Доменико во Фьезоле между 1418 и 1423 годами под именем фра Джованни ; прозвище «Анджелико» посмертное ; фрески Сан-Марко (ок. 1438–1445) вместе с Беноццо Гоццоли ; призван в Рим Евгением IV, затем Николаем V ; капелла Никколина (ок. 1447–1449, святой Стефан и святой Лаврентий) ; Орвието, 1447 год ; умер в Риме 18 февраля 1455 года ; эпизод с архиепископством признан не соответствующим историческим фактам ; беатифицирован 3 октября 1982 года, покровитель художников с 1984 года ; праздник 18 февраля.
1 11 13 15 20 27 28 46 50 58 61 68 70The Metropolitan Museum of Art, эссе "Fra Angelico (Guido di Pietro) (ca. 1395-1455)" : metmuseum.org. Рождение в Муджелло «около 1395 года» ; подготовка светского художника до вступления в Орден ; употребление прозвища «Beato Angelico».
2 12 19 29Джорджо Вазари, Le Vite, 1568, Vita di Fra Giovanni da Fiesole. Оригинальный текст : « Dicono alcuni che fra Giovanni non arebbe preso i pennelli se prima non avesse fatto orazione. »
3 31 32Джорджо Вазари, Le Vite, 1568, Vita di Fra Giovanni da Fiesole. Оригинальный текст : « Non fece mai Crocifisso, che e' non si bagnasse le gote di lagrime. »
4 33Encyclopædia Britannica, "Fra Angelico — Years at the priory of San Marco" : britannica.com/biography/Fra-Angelico. Перестройка Сан-Марко Микелоццо под покровительством Козимо Медичи ; фрески, задуманные как пособие для созерцания, а не как украшение ; призвание в Рим папами.
5 22 36 38 39 41 42 47Musei Vaticani, "Cappella Niccolina" : museivaticani.va. Частная капелла папы Николая V, фрески Фра Анджелико (ок. 1447–1449) : циклы жития святого Стефана (верхний регистр) и святого Лаврентия (нижний регистр) — обоих диаконов-мучеников.
6 48 51The National Gallery (Лондон), заметка "Fra Angelico" : nationalgallery.org.uk/artists/fra-angelico. Учреждение датирует его осторожно — «деятелен с 1417 года, умер в 1455 году», не устанавливая даты рождения ; художник на рубеже готики и Возрождения.
7 16 18 59 62Musée Jacquemart-André (Париж), выставка Fra Angelico et les maîtres de la lumière (23 сентября 2011 — 16 января 2012) : musee-jacquemart-andre.com/en/fra-angelico. Первая французская выставка, посвящённая Фра Анджелико ; он представлен там как «мастер света», сочетающий готическое золото с ренессансной перспективой.
8 60 63Святой Иоанн Павел II, motu proprio Qui res Christi gerit, 3 октября 1982 года : подтверждение незапамятного культа и внесение «Beatus Ioannes Faesulanus, cognomento Angelicus» (Иоанн из Фьезоле, прозванный Анджелико) в число блаженных, с предоставлением Ордену Проповедников права совершать мессу и службу. Праздник 18 февраля.
9 30 74Святой Иоанн Павел II, проповедь на Юбилее художников, базилика Санта-Мария-сопра-Минерва, 18 февраля 1984 года : vatican.va. Оригинальный текст : « proclamo il Beato Angelico patrono presso Dio degli artisti, specialmente dei pittori. » Дата совпадает с годовщиной смерти художника.
10 75Catholic Encyclopedia (1907), "Fra Angelico", via New Advent : newadvent.org/cathen/01483b.htm. Подтверждает доминиканское звание брата Бенедетто (переписчик и миниатюрист) и монашескую жизнь Гвидо ди Пьетро, ставшего фра Джованни.
14Джорджо Вазари, Le Vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori, 2-е изд., Флоренция, Giunti, 1568, Vita di Fra Giovanni Angelico da Fiesole (итальянский текст : cdrc.it/TestiCDRC/vasang.html). Вазари относит рождение к 1387 году, а смерть — к 68 годам жизни ; эта хронология ныне отвергнута документальной критикой.
17Wikipédia (FR), "Fra Angelico" : fr.wikipedia.org/wiki/Fra_Angelico. Монашеская подготовка ок. 1418–1423 годов ; монашеское имя фра Джованни ; приорство в Сан-Доменико во Фьезоле с 10 июня 1450 года.
21Basilique San Marco (Флоренция), "Beato Angelico" : sanmarcofirenze.it/beato-angelico. Контекст доминиканской Обсерванции, переход в монастырь Сан-Марко и кампания фресок.
23 37Святой Фома Аквинский, Summa Theologiae, IIa-IIae, q. 188, a. 6 : « sicut enim maius est illuminare quam lucere solum, ita maius est contemplata aliis tradere quam solum contemplari. » Девиз Ордена Проповедников. Cf. en.wikipedia.org/wiki/Contemplata_aliis_tradere.
24 25Dominicana Journal (доминиканская провинция Святого Иосифа, США), "Painting the Contemplative Life" : dominicanajournal.org/painting-the-contemplative-life. Искусство Фра Анджелико как форма проповеди и передачи созерцания ; анахроничное присутствие доминиканских святых во фресках келий как образец молящегося брата.
26 44Джорджо Вазари, Le Vite, 1568, Vita di Fra Giovanni da Fiesole. Оригинальный текст : « Aveva egli in consuetudine di non ritoccare o racconciare alcuna sua pittura, ma lasciarle sempre in quel modo che erano venute la prima volta, per credere (secondo che diceva) che così fusse la volontà di Dio. »
34Джорджо Вазари, Le Vite, 1568, Vita di Fra Giovanni da Fiesole. Оригинальный текст : « chi fa cose di Cristo, con Cristo debbe star sempre. » Современная формулировка « il est impossible de peindre le Christ sans vivre avec le Christ » является парафразом этой максимы.
35 78Web Gallery of Art, "Frescoes in the Convento di San Marco, Florence (1438-50)" : wga.hu/html_m/a/angelico/09/index.html. Ансамбль фресок келий, клуатров и зала капитула : Распятия, Благовещение в коридоре, Поругание Христа (келья 7), Преображение, Noli me tangere.
40 43 45Web Gallery of Art, "Frescoes in the Cappella Niccolina (1447-49)" : wga.hu/html_m/a/angelico/10/index.html. Документация римского цикла Фра Анджелико для Николая V.
49Opera del Duomo di Orvieto, "The Chapel of San Brizio" : duomodiorvieto.it/en/duomo-di-orvieto/the-chapel-of-san-brizio. Договор от 14 июня 1447 года с Фра Анджелико ; летом 1447 года он пишет лишь Христа Судию и сонм Пророков вместе с Беноццо Гоццоли, прежде чем его отзывают в Рим.
52 53Web Gallery of Art, Лука Синьорелли, фрески капеллы Сан-Брицио (Орвието) : wga.hu/html_m/s/signorel/brizio/index.html. Завершение цикла Синьорелли в 1499–1504 годах после договора от 5 апреля 1499 года.
54 55Джорджо Вазари, Le Vite, 1568, Vita di Fra Giovanni da Fiesole. Оригинальный текст : « supplicò a Sua Santità che provvedesse d'uno altro, perciocché egli non era buono a governar popoli. » Вазари сообщает об отказе от Флорентийского архиепископства и о рекомендации брата — «святого, весьма учёного и обладающего весьма большой способностью к управлению» (отождествляется со святым Антонином). Современная критика считает этот эпизод легендарным (несовместимая хронология : святой Антонин — архиепископ уже с 1446 года).
56 57Джон Поуп-Хеннесси, Fra Angelico, Лондон, Phaidon Press, 1-е изд. 1952, 2-е изд., испр., 1974. Эталонная монография ; в переиздании автор пересматривает своё суждение и признаёт в Анджелико художника более рассудочного и более новаторского, чем полагал поначалу. Ему же принадлежит предложение датировать Couronnement из Лувра римским пребыванием. Cf. en.wikipedia.org/wiki/John_Pope-Hennessy.
64Джон Рёскин (1819–1900), суждения о Фра Анджелико, поставленном во главу его «чистого религиозного искусства» : художник «составляет класс сам по себе — это не художник в собственном смысле слова, а вдохновенный святой». Cf. en.wikiquote.org/wiki/John_Ruskin и J. Hackney, "Ruskin's Appreciation of Fra Angelico".
65Жорж Диди-Юберман, Fra Angelico. Dissemblance et figuration, Париж, Flammarion, 1990 (англ. пер. Fra Angelico: Dissemblance and Figuration, University of Chicago Press, 1995). Тезис о «негативной теологии образа» у Анджелико : загадочные поверхности (пятнистые ложные мраморы, брызги пигмента) стремятся не походить, а изображать неизобразимое — тайну Воплощения.
66 67Musée du Louvre, заметка о Couronnement de la Vierge Фра Анджелико (происходит из Сан-Доменико во Фьезоле) : collections.louvre.fr. Произведение, в котором традиционный золотой фон уступает место светлому небу, — знак современности художника.
69Basilica di Santa Maria sopra Minerva (Рим), гробница Фра Анджелико : надгробная плита с изображением усопшего (лежащая фигура в доминиканском облачении) возле алтаря. Cf. заметка "The Tomb of Fra Angelico" : walksinrome.com/blog/the-tomb-of-fra-angelico-church-of-santa-maria-sopra-minerva-rome.
71 72Латинская эпитафия Фра Анджелико в Санта-Мария-сопра-Минерва, приписываемая папе Николаю V. Оригинальный текст : « Non mihi sit laudi, quod eram velut alter Apelles, / sed quod lucra tuis omnia, Christe, dabam : / altera nam terris opera extant, altera coelo. / Urbs me Ioannem flos tulit Etruriae. » («Цветок Этрурии» = Флоренция.) Cf. catholicculture.org/culture/library/view.cfm?recnum=8189.
73Пий XII, речь по случаю пятого столетия со дня смерти Фра Анджелико, Апостольский дворец, 20 апреля 1955 года : vatican.va. Восхваление союза искусства и святости в лице доминиканского художника.
76Святой Иоанн Павел II, Lettre aux artistes, 4 апреля 1999 года, n. 9 : vatican.va. Фра Анджелико упомянут там по имени как «красноречивый пример эстетического созерцания, преображённого верой». Оригинальный текст (английская версия) : « An eloquent example of aesthetic contemplation sublimated in faith are, for example, the works of Fra Angelico. »
77