A basílica de São Pedro do Vaticano (Basilica Sancti Petri em latim, Basilica di San Pietro in Vaticano em italiano), por muito tempo considerada a igreja mais vasta da cristandade[5], é o monumento arquitetônico maior do Renascimento e do Barroco romanos. Sua construção, estendida por cento e vinte anos entre o lançamento da primeira pedra pelo papa Júlio II em 18 de abril de 1506 e a consagração solene por Urbano VIII em 18 de novembro de 1626, é uma das obras contínuas mais longas da história da arquitetura ocidental. Ela mobilizou vinte pontificados sucessivos, uma dezena de arquitetos — entre os quais Bramante, Rafael, Michelangelo, Carlo Maderno e Bernini — e 46 800 498 escudos de moeda romana (scudi) acumulados em 188 anos de contas (1506-1694)[6].
O edifício atual sucede à basílica constantiniana construída por volta de 319-333 sobre a necrópole vaticana, no local tradicional do martírio e do sepulcro do apóstolo Pedro (por volta de 64-67, sob Nero). Em 1505, Júlio II decide demolir a velha basílica em ruínas e erguer em seu lugar um edifício digno do triunfo romano do papado. A obra atravessa então todo o século XVI: sofre o saque de Roma em 1527, assiste à passagem revolucionária da planta em cruz grega — uma planta concentrada em forma de cruz de quatro braços iguais, centrada sob a cúpula — (Bramante, Michelangelo) para a cruz latina — uma planta alongada com uma longa nave, como na maioria das nossas igrejas — (Maderno, sob Paulo V em 1607), e culmina com a cúpula de Michelangelo, concluída por Giacomo della Porta em 1590.
O financiamento pelas indulgências — bula de Júlio II em 1507, estendida por Leão X em 1515 — desencadeia na Alemanha, pela pregação intempestiva de Johann Tetzel, a reação de Martinho Lutero: as 95 teses de 31 de outubro de 1517 são precisamente um ataque contra as indulgências para a fábrica de São Pedro. A construção do mais prestigioso monumento católico é assim a ocasião histórica da ruptura protestante. Para além das indulgências, a decisão de erguer um edifício dessa amplitude foi, do lado católico, um ato de fé lançado contra uma época: começada quando a cristandade se fragmentava, concluída após o Concílio de Trento e no coração da Reforma Católica, São Pedro torna-se o manifesto visível de uma Igreja que se afirma una, romana e hierárquica. Para a posteridade, a obra cumulativa de Michelangelo arquiteto — tambor, ático e perfil da cúpula — permanece o ápice absoluto do Renascimento romano, e a cúpula ela própria, sob a qual são venerados, desde que Paulo VI anunciou em 26 de junho de 1968 que os ossos do apóstolo haviam sido «identificados de um modo que podemos crer convincente»[7], o símbolo arquitetônico mais reconhecível da Igreja Católica.
A antiga basílica constantiniana (319-1606)
Uma fundação imperial sobre o túmulo de Pedro
O apóstolo Pedro, primeiro bispo de Roma, foi martirizado por crucificação no circo de Nero na colina do Vaticano, sem dúvida entre 64 e 67 depois de J.-C.; a tradição — relatada primeiro pelos Atos de Pedro apócrifos, depois por Orígenes — precisa que ele foi crucificado de cabeça para baixo[8]. Seu corpo foi sepultado na necrópole vizinha, ao longo da Via Cornelia. A memória desse túmulo foi continuamente venerada pelos cristãos romanos, como o atestam os grafites votivos estudados no século XX pela arqueóloga Margherita Guarducci na necrópole vaticana descoberta durante as escavações ordenadas por Pio XII e conduzidas de 1940 a 1949[9].
Por volta de 319, o imperador Constantino I empreende a construção de uma grande basílica funerária acima do suposto sepulcro do apóstolo. O edifício, tradicionalmente dedicado pelo papa Silvestre I em 18 de novembro de 326 quando a obra ainda prosseguia, foi concluído por volta de 333: é uma longa nave de cinco naves precedida de um átrio com pórtico, medindo cerca de 103,6 m de comprimento interior e culminando a 30 m sob o madeiramento aparente. As vinte e uma colunas de mármore de cada fileira, reaproveitadas de edifícios antigos, abriam-se para um transepto — a nave transversal que forma os braços da cruz — perpendicular além do qual se encontrava, sobre-elevada, a confessio — o pequeno santuário erguido acima do túmulo, diante do qual os fiéis «confessam», isto é, proclamam, sua fé no apóstolo[10].
Uma ruína em suspenso (séculos XIV-XV)
Onze séculos após sua fundação, a basílica constantiniana ameaçava ruína. Durante o exílio avinhonense do papado (1309-1377) e o Grande Cisma do Ocidente (1378-1417), a manutenção foi negligenciada; as paredes cediam. Por volta de 1450, o humanista Leon Battista Alberti, encarregado pelo papa Nicolau V (1447-1455) de periciar o edifício, traça um diagnóstico arrasador: a parede sul desviava-se mais de seis pés romanos (≈ 1,8 m) do prumo, e «uma parede extremamente longa e alta foi construída acima de uma série contínua de aberturas, sem nenhuma curva para lhe dar força»[11].
Nicolau V concebe então um primeiro projeto de reconstrução parcial confiado a Alberti e a Bernardo Rossellino. Exploram-se nomeadamente os monumentos antigos como verdadeiras pedreiras para recuperar os materiais — só no Coliseu, «num único ano retiraram-se mais de 2 500 carradas» de travertino e tufo, segundo as contas pontifícias examinadas por Eugène Müntz[12]. Mas a morte de Nicolau V em 1455 e as perturbações políticas detêm a empresa. Durante mais cinquenta anos, a velha basílica permanece de pé, escorada e fendida, até à decisão sem retorno de Júlio II.
Júlio II e a decisão de arrasar: 1505-1506
Um papa construtor
Eleito em 1.º de novembro de 1503, Júlio II (Giuliano della Rovere, 1443-1513), sobrinho de Sisto IV, conduz um pontificado tenso em que guerra, diplomacia e mecenato são indissociáveis. Papa-soldado, restaurador dos Estados Pontifícios, ele encomenda a Michelangelo a abóbada da capela Sistina (1508-1512), a Rafael os aposentos do Vaticano (a partir de 1508) e a Bramante a via Giulia, o tribunal da Sapiência, o pátio do Belvedere e a ampliação dos palácios vaticanos. O projeto de reconstrução integral de São Pedro inscreve-se nessa política de manifestação visível do poder pontifício no momento em que o pontífice quer impor Roma como capital espiritual e política da Itália.
A decisão não é apenas arquitetônica. Júlio II encomenda também a Michelangelo, logo em 1505, seu próprio túmulo monumental, previsto primeiro como uma massa livre de quarenta estátuas na nova basílica. O túmulo e o edifício que devia abrigá-lo nascem de uma mesma ambição: refundar em Roma um santuário à escala do cristianismo triunfante.
O lançamento da primeira pedra (18 de abril de 1506)
Em 18 de abril de 1506, sábado in albis depois da Páscoa, Júlio II desce a uma escavação aberta no futuro pilar sudoeste do cruzeiro do transepto — pilar que mais tarde ostentará a estátua de santa Verônica —, na presença de trinta e cinco cardeais. Segundo o relato do mestre de cerimônias Paris de Grassis, o papa, com sessenta e três anos, quase desmaia na cova e censura os operários por cavarem fundo demais[13]. A cerimônia lança o gesto fundador: a partir dessa data, a obra da fabrica nova coexiste com o que resta da basílica constantiniana, demolida por trechos sucessivos à medida que a nova estrutura se ergue.
«Mestre Arruinador»: o apelido de Bramante
A amplitude da demolição projetada escandaliza parte da corte pontifícia, apegada à vetus basilica e aos seus milhares de monumentos funerários. Em 1517, o secretário apostólico Andrea Guarna publica em Milão uma sátira latina, a Simia, em que se vê Bramante morto apresentar-se às portas do paraíso: são Pedro, indignado, censura-o por ter demolido sua casa; Bramante, sem se desconcertar, propõe ao papa celeste arrasar o céu para reconstruí-lo mais cômodo[14]. Desse diálogo literário saiu o apelido célebre, já divulgado em Roma antes de 1517, pelo qual o povo designava o arquiteto: «Maestro Ruinante» — «Mestre Arruinador»[15].
Donato Bramante: a cruz grega (1506-1514)
O mestre de um novo classicismo
Donato di Pascuccio d'Antonio, dito Bramante (Fermignano, 1444 — Roma, 11 de abril de 1514), formado em Urbino e depois em Milão no círculo de Leonardo da Vinci, chega a Roma em 1499. Sua encomenda inaugural é, logo em 1502, o célebre Tempietto de San Pietro in Montorio — pequeno edículo circular com colunata dórica, considerado por Vasari como o ato de nascimento da arquitetura da Alta Renascença[16]. É essa maquete em miniatura que serve de ideia diretriz à nova basílica: um edifício centrado, em cruz grega — quatro braços iguais dispostos em torno de um mesmo centro —, encimado por uma vasta cúpula hemisférica inspirada no Panteão de Agripa (por volta de 126 d.C.).
O «plano em pergaminho» (1505)
O projeto inicial de Bramante é conhecido por um grande desenho em pergaminho conservado nos Uffizi de Florença (Uffizi, U 1A), datado de 1505: é o célebre Pergamenplan. Bramante propõe nele uma cruz grega perfeita inscrita num quadrado, cada braço terminando numa abside semicircular e ladeado por quatro torres de ângulo e quatro cúpulas secundárias, em torno de uma cúpula central monumental. A planta evoca tanto Santa Sofia de Constantinopla quanto as termas imperiais romanas. A rotunda central seria seguramente a mais vasta desde o Panteão[17].
Por falta de tempo, Bramante ergue entre 1506 e 1514 apenas os quatro pilares do cruzeiro e os arcos que os ligam, isto é, a ossatura do futuro transepto central. À sua morte, em 11 de abril de 1514, a cúpula não está nem definitivamente desenhada nem iniciada. A obra prossegue sem um plano único.
«Não se pode negar que Bramante foi, em arquitetura, o maior inventor desde os Antigos. Foi o primeiro que pôs em luz a boa e bela arquitetura, esquecida desde o tempo de Cícero até ao presente.» — Giorgio Vasari, Vidas dos mais excelentes pintores, escultores e arquitetos, ed. Giunti, Florença, 1568, Vida de Bramante[18]
Rafael, os Sangallo e Peruzzi: a década sem rumo (1514-1546)
Rafael e a cruz latina (1514-1520)
À morte de Bramante, Leão X (Médici, 1513-1521) nomeia por breve pontifício de 1.º de agosto de 1514 um sucessor inesperado: o pintor Rafael (1483-1520), então com 31 anos. O breve evoca, como aval, o desejo de Bramante moribundo: «At his death he justly opined that to you might be confided the building.»[19]. Rafael, formado em Urbino e depois em Florença, quase não tem obra arquitetônica atrás de si. Rodeia-se de Fra Giovanni Giocondo de Verona (morto em 1515), especialista em estática, e de Giuliano da Sangallo, tio de Antonio.
Rafael modifica profundamente o partido de Bramante: alonga a nave para leste, transformando a cruz grega em cruz latina — uma planta alongada com uma longa nave — de cinco tramos e capelas absidais. Sua morte prematura aos 37 anos, em 6 de abril de 1520 — Sexta-feira Santa — interrompe o projeto. O plano de Rafael não terá seguimento direto, mas inaugura o debate que só será decidido em 1607 por Paulo V: São Pedro deve ser um edifício centrado (à antiga) ou um edifício longitudinal (à liturgia medieval e tridentina)?
Peruzzi, Sangallo o Jovem e a longa interrupção
A Rafael sucedem Baldassare Peruzzi (1481-1536), aluno sienense de Bramante, que retoma o esquema da cruz grega em seu projeto de 1521, e depois Antonio da Sangallo, o Jovem (1484-1546), sobrinho de Giuliano, nomeado coadjutor logo em 22 de novembro de 1516 e único mestre de obra a partir de 1536.
O saque de Roma pelas tropas imperiais de Carlos V, em 6 de maio de 1527, interrompe quase totalmente as obras durante vários anos. Durante duas décadas, a obra de São Pedro reduz-se a operações de reforço: Sangallo o Jovem engrossa os pilares de Bramante, julgados finos demais para suportar uma cúpula, e constrói gigantescos contrafortes. Entre 1539 e 1546, manda executar por seu marceneiro Antonio Labacco um grande modelo em madeira do edifício projetado — ainda conservado nos Museus do Vaticano —, cujos sete metros de comprimento são um testemunho material excecional de um projeto nunca realizado[20]. À morte de Sangallo, em 3 de agosto de 1546, a basílica é uma obra enorme e desordenada, cujo plano global permanece em debate.
Michelangelo arquiteto: o regresso a Bramante (1547-1564)
Uma nomeação inesperada (1.º de janeiro de 1547)
Em 1.º de janeiro de 1547, o papa Paulo III Farnese (1534-1549) nomeia Michelangelo Buonarroti (1475-1564), então com 71 anos, arquiteto-chefe (capomaestro) de São Pedro. O escultor da Pietà, o pintor do Juízo Final, não tem nenhuma vontade de aceitar um encargo que julga esmagador. Acaba por resignar-se por obediência e por devoção. Numa carta ao seu amigo romano Bartolomeo Ferratino, datada de 1557, volta aos motivos de sua aceitação:
«Só assumi esta empresa por amor de Deus e por reverência para com o Apóstolo [...] e quero levá-la a bom termo sem nenhum salário, como prometi a Sua Santidade.» — Michelangelo Buonarroti, carta a Bartolomeo Ferratino, 1557, citada por Vasari na Vida de Michelangelo, ed. Giunti, Florença, 1568[21]
Essa gratuitidade absoluta — sine ulla mercede em seu contrato — é um dos dados mais singulares da história da obra. Michelangelo nunca aceitará um tostão pelos seus dezessete anos de arquiteto de São Pedro.
O regresso à cruz grega
Diante do emaranhado deixado por Sangallo, Michelangelo opera uma purga radical. Denuncia diante do papa «la setta sangallesca» («a seita dos Sangallo») e obtém autorização para voltar à ideia centrada de Bramante, que qualifica de «arquiteto claro e forte» e à qual presta homenagem nestes termos:
«Não se pode negar que Bramante foi tão valoroso em arquitetura quanto qualquer outro desde o tempo dos Antigos até ao presente. Ele lançou a primeira planta de São Pedro, não cheia de confusão, mas clara e límpida, luminosa e isolada de todos os lados. [...] Quem quer que se afaste dessa ordem estabelecida por Bramante, como fez Sangallo, afasta-se da verdade.» — Michelangelo, fragmento de carta citado por Vasari, Vita di Michelangelo, 1568[22]
Michelangelo restabelece a cruz grega, maciça e simplificada: redobra os braços do transepto, reforça as paredes periféricas, liberta a cúpula e concebe o tambor — a grande parede cilíndrica rasgada de janelas que sustenta a cúpula — circular com dezesseis colunas geminadas que será a ossatura visível do domo. À sua morte, em 18 de fevereiro de 1564, o tambor está quase concluído; o modelo em madeira da cúpula ela própria, executado por Giovanni Franzese sob sua direção, conserva-se até hoje na Fabbrica di San Pietro.
Depois de Michelangelo: a fidelidade ao modelo
Nos meses que seguem a morte de Michelangelo (18 de fevereiro de 1564), sob o pontificado de Pio IV (1559-1565), os planos do mestre — incluindo o perfil da cúpula fixado por seu modelo em madeira conservado na Fabbrica — impõem-se como a referência intangível da obra: seu sucessor imediato Pirro Ligorio será aliás despedido por ter querido afastar-se dela. Essa fidelidade só será parcialmente respeitada: Della Porta, vinte e seis anos mais tarde, erguerá a cúpula sobre um perfil ovoide mais esguio que o hemisfério puro previsto por Michelangelo.
A cúpula: Della Porta, Fontana e Sisto V (1574-1593)
Giacomo della Porta e o projeto de cúpula ovoide
Após a morte de Michelangelo, a obra permanece vinte anos na expectativa, dirigida sucessivamente por Pirro Ligorio (despedido em 1567 por ter querido modificar o plano), por Jacopo Barozzi da Vignola (Vignola, 1564-1573), e depois por Giacomo della Porta (por volta de 1533-1602), nomeado em 1574 por Gregório XIII. Della Porta apresenta ao papa Sisto V Peretti (1585-1590) um novo desenho de cúpula, mais esguio e ovoide que o hemisfério puro previsto por Michelangelo: um perfil que os historiadores consideram a primeira afirmação visual do barroco em Roma[23].
A proeza dos 22 meses (1588-1590)
Sisto V, papa de origem franciscana, inflexível e impaciente, ordena em 1588 a conclusão da cúpula antes de sua morte. A direção técnica é confiada a Domenico Fontana (1543-1607), engenheiro de origem tessinesa, que acabara de realizar o transporte do obelisco do Vaticano do circo de Nero até sua posição atual, diante da basílica (10 de setembro de 1586). Para a cúpula, Fontana e Della Porta mobilizam até oitocentos operários trabalhando dia e noite por turnos à luz de tochas. A dupla calota da cúpula é erguida em vinte e dois meses, entre 15 de julho de 1588 e 14 de maio de 1590, a um custo de cerca de 200 000 ducados de ouro[24].
«Sisto V, no primeiro ano de seu pontificado, quis que essa cúpula admirável, concebida por Michelangelo, fosse enfim concluída. Nela empregou oitocentos homens noite e dia, e a obra foi levada a bom termo em vinte e dois meses — coisa que parecia impossível a todos os Antigos e que nenhum papa jamais realizara.» — Domenico Fontana, Della trasportatione dell'obelisco vaticano, Roma, Domenico Basa, 1590[25]
A inscrição gravada no anel da lanterna por Clemente VIII em 1593 comemora Sisto V: «S. PETRI GLORIAE SIXTVS PP. V. A. MDXC PONTIF. V.» — «Para a glória de são Pedro, o papa Sisto V, no ano de 1590, quinto ano de seu pontificado.» Quando se ergue a cabeça bem no centro da basílica, é essa frase, gravada a 117 metros acima do solo, que serve de assinatura coletiva à obra da cúpula.
Uma obra cumulativa
A cúpula de São Pedro, em seu aspecto atual, é uma obra a três mãos: (a) o perfil global vem de Michelangelo; (b) a dupla calota ovoide e mais esguia vem de Della Porta; (c) a proeza técnica de execução vem de Fontana. É também um desafio metrológico que se mede pelos modelos anteriores.
| Cúpula | Arquiteto | Conclusão | Diâmetro interior | Altura total (solo → topo) |
|---|---|---|---|---|
| Panteão de Roma | arquitetos de Adriano (antiga atribuição a Apolodoro não retida) | por volta de 126 | 43,30 m | 43,30 m (interior) |
| Santa Sofia de Constantinopla | Antêmio de Trales, Isidoro de Mileto | 537 | 31,40 m | 55,60 m |
| Santa Maria da Flor de Florença | Filippo Brunelleschi | 1436 | 42,00 m (octogonal) | 90,00 m |
| São Pedro do Vaticano | Michelangelo / Della Porta | 1590 | 42,56 m | 136,57 m |
«Quero fazer a irmã da cúpula de Florença — maior, mas não mais bela.» — Dito atribuído a Michelangelo pela tradição florentina, a propósito da cúpula de Brunelleschi em Santa Maria del Fiore, relatado nos comentários de Vasari[26]
São Pedro não tem pois o maior diâmetro (o Panteão ultrapassa-o), mas é a primeira grande cúpula moderna a ultrapassar francamente 100 metros de altura total, e a primeira a dominar isolada e visível de longe uma silhueta urbana — modelo direto das grandes cúpulas ulteriores: Inválidos em Paris (Mansart, 1706), São Paulo de Londres (Wren, 1710), Santo Isaac de São Petersburgo (Montferrand, 1858), Capitólio de Washington (Walter, 1866). Todas são suas filhas diretas.
Maderno e o regresso à cruz latina (1607-1614)
A decisão de Paulo V (1607)
Quando Camillo Borghese é eleito papa sob o nome de Paulo V em 16 de maio de 1605, a basílica apresenta uma situação paradoxal: a cúpula está no lugar há quinze anos, mas a nave da cruz grega miguelangelesca não está realizada e entra-se ainda no santuário passando pela velha basílica constantiniana da qual subsiste uma porção a leste, separada da obra nova por um muro transversal, o célebre muro divisorio.
O Concílio de Trento (1545-1563) reformou em profundidade a liturgia: são precisos doravante edifícios longitudinais capazes de reunir grandes multidões diante de um altar-mor central e de um púlpito visível. Muitos, na cúria, julgam que a cruz grega de Michelangelo — herdada de um ideal antigo e humanista — já não está adaptada à liturgia tridentina.
Paulo V reúne em setembro de 1607 uma comissão de dez arquitetos. Após debates, a comissão decide-se pela cruz latina: alongar-se-á a nave para leste até atingir o limite exterior da antiga basílica constantiniana, que deverá ser enfim inteiramente demolida. Carlo Maderno (1556-1629), sobrinho de Domenico Fontana, é escolhido para executar o projeto.
A nave e a fachada (1607-1614)
A obra da nave abre-se em 7 de maio de 1607, com setecentos operários. A nave de Maderno comporta três tramos, cada um ladeado de capelas laterais, e leva o comprimento interior total do edifício de 175 metros (cruz grega de Michelangelo) a 211,5 metros. Acima da entrada, Maderno ergue uma grande fachada barroca de 114,69 metros de largura e 45,55 metros de altura, ornada de um ático — o pequeno andar murado acima da cornija — encimado pela estátua do Cristo redentor e dos onze apóstolos (exceto Pedro, colocado em baixo, diante da escadaria).
A inscrição que corre sobre o entablamento sela o trabalho de Maderno:
IN HONOREM PRINCIPIS APOST. PAVLVS V BVRGHESIVS ROMANVS PONT. MAX. AN. MDCXII PONT. VII «Em honra do Príncipe dos Apóstolos, Paulo V Borghese, Romano, Soberano Pontífice, no ano de 1612, sétimo de seu pontificado.»
A controvérsia da fachada
A fachada de Maderno é, desde sua conclusão, objeto de críticas constantes. Sua largura (quase o dobro de sua altura) e seu avanço para o adro escondem parcialmente a cúpula quando dela nos aproximamos: para vê-la inteira, é preciso afastar-se até à Via della Conciliazione — que só será aberta por Mussolini em 1936-1950. A mesma crítica retorna sob a pena de Francesco Milizia no século XVIII, que qualifica a fachada de «um frontão frágil e embaraçado... que esconde a cúpula e desmascara a massa»[27]. Maderno foi constrangido a esse alongamento pela nave que devia sustentar, mas também pela necessidade de mascarar os dois palácios laterais do Vaticano, já construídos, que apareciam de outro modo de um lado e outro do edifício. Os dois campanários previstos por Maderno nas extremidades nunca foram concluídos; Bernini tentou erguer um sob Urbano VIII, mas teve de ser demolido em 1646 por causa de instabilidade — um dos raros fracassos públicos do escultor.
O financiamento e o escândalo das indulgências
A bula de Júlio II (1507) e a de Leão X (1515)
Para financiar a fabrica nova, Júlio II promulga em 1507 uma bula concedendo indulgências plenárias aos fiéis que contribuam com sua esmola. Uma missão de pregação é confiada em 4 de novembro de 1507 ao franciscano observante Jerônimo de Torniello para as vinte e cinco províncias cismontanas (Itália do Norte, Áustria, Boêmia, Polônia)[28].
Sob Leão X, a operação é consideravelmente estendida. A bula Sacrosanctis Salvatoris de 31 de março de 1515 autoriza por oito anos a pregação das indulgências na Alemanha em proveito da fábrica de São Pedro. Alberto de Brandemburgo (1490-1545), aos 23 anos arcebispo de Magdeburgo e administrador de Halberstadt, acabara de endividar-se junto ao banco dos Fugger de Augsburgo por 21 000 ducados para comprar o arcebispado de Mogúncia. Um acordo secreto prevê que metade das receitas das indulgências irá reembolsar os Fugger, a outra metade sendo destinada à basílica de Roma.
Tetzel e a reação de Lutero (1517)
Alberto confia a pregação ao dominicano Johann Tetzel (1465-1519), comissário das indulgências. Tetzel percorre a Saxônia e formula sem nuance a doutrina popular:
«Sobald der Pfennig im Kasten klingt, die Seele aus dem Fegefeuer springt.» «Logo que a moeda soa no cofre, a alma voa do purgatório.»[29]
É contra essa pregação desvirtuada — e depois, de próximo em próximo, contra a doutrina das indulgências ela própria — que Martinho Lutero, em 31 de outubro de 1517, afixa as 95 teses à porta da igreja do castelo de Wittenberg. Várias teses visam explicitamente a fábrica de São Pedro:
«Por que o papa, hoje mais rico que os mais ricos Crassos, não ergue a basílica de São Pedro com seu próprio dinheiro, em vez de com o dos pobres fiéis?» — Martinho Lutero, Disputatio pro declaratione virtutis indulgentiarum, tese 86, Wittenberg, 31 de outubro de 1517[30]
O escândalo avoluma-se, o caso de São Pedro torna-se o desencadeador histórico da Reforma protestante, que rompe definitivamente com Roma após a dieta de Worms (1521). A mais prestigiosa obra católica da Renascença encontra-se assim na origem da maior fratura interna da cristandade latina. Para a compreensão completa desse momento, ver Respostas ao protestantismo e O Concílio de Trento (1545-1563).
A posição católica sobre as indulgências
Contra a caricatura de Tetzel, a Igreja há muito precisou a doutrina católica das indulgências: são remissões da pena temporal devida por pecados já perdoados em confissão, concedidas pela aplicação dos méritos superabundantes de Cristo e dos santos. Elas nunca «resgatam» nem o pecado nem o inferno, e seu fruto supõe a conversão real do penitente. O Concílio de Trento, em seu decreto De indulgentiis de 1563, quer os abusos que nelas se infiltraram «emendados e corrigidos» — «emendatos et correctos» — e abole totalmente os «lucros vergonhosos» tirados de sua obtenção — «pravos quaestus omnes... omnino abolendos esse»[31]. O Catecismo da Igreja Católica de 1992 retoma o essencial dessa doutrina nos §§1471-1479, na mesma linha de continuidade.
O baldaquino e a consagração: Urbano VIII (1623-1626)
O baldaquino de Bernini (1623-1634)
Eleito em 6 de agosto de 1623, Urbano VIII (Maffeo Barberini, 1623-1644) confia imediatamente a decoração interior a um jovem escultor de gênio que conhece desde a infância: Gian Lorenzo Bernini (1598-1680), então com 25 anos. A encomenda principal é um gigantesco baldaquino destinado a assinalar o altar papal exatamente acima da confessio — o sepulcro de são Pedro. Concebido em junho de 1623 e inaugurado em 28 de junho de 1633, concluído em 1634, o baldaquino culmina a 28,74 m de altura e combina a coluna torsa «salomônica», a coroa real, o céu de bronze com franjas e os brasões Barberini.
O bronze necessário à fundição é em grande parte fornecido pelas placas arrancadas do pórtico do Panteão por ordem de Urbano VIII em 1625 — daí o dito famoso atribuído a Pasquino, uma das «estátuas falantes» de Roma: «Quod non fecerunt barbari, fecerunt Barberini» — «O que não fizeram os bárbaros, fizeram-no os Barberini»[32]. A frase popular condena numa fórmula o espírito de apropriação do Barroco pontifício, mas o baldaquino permanece uma das obras-primas da arte ocidental — primeira grande obra arquitetônica do barroco romano em sua plena maturidade.
A consagração solene (18 de novembro de 1626)
Em 18 de novembro de 1626, após cento e vinte anos de obra contínua, Urbano VIII consagra solenemente a basílica. A data é escolhida para fazer coincidir a cerimônia com o 1 300.º aniversário da dedicação tradicional da antiga basílica constantiniana pelo papa Silvestre I (18 de novembro de 326)[33]. Segundo o Pontifical romano então em uso, o bispo traça no solo os alfabetos grego e latino sobre duas faixas de cinza dispostas em cruz de Santo André, gesto que simboliza a tomada de posse espiritual do edifício pela Igreja. A epístola é tirada do capítulo 21 do Apocalipse (descida da Jerusalém celeste) e o hino medieval Urbs beata Ierusalem é cantado a plena voz sob a cúpula.
A praça e a colunata (Bernini, 1656-1667)
A obra global é completada trinta anos mais tarde, sob Alexandre VII Chigi (1655-1667). Bernini concebe a praça oval de São Pedro ladeada de uma colunata monumental em quatro fileiras, concluída entre 1656 e 1667 — 196 metros no eixo oriental-ocidental, 149 metros no eixo transversal, 284 colunas dóricas de dezesseis metros de altura, 140 estátuas de santos sobre o entablamento. A simbólica, explicada pelo próprio Bernini a seu biógrafo Filippo Baldinucci, é a dos braços maternos da Igreja abraçando a cristandade inteira: «os dois braços maternos da Mãe Igreja»[34].
O interior e as dimensões
Uma catedral-monstro
O edifício concluído é por suas dimensões uma anomalia absoluta na história da arquitetura cristã. O comprimento interior total, vestíbulo incluído, é de 211,5 m; a largura do transepto de 137 m; a altura da nave sob abóbada de 45,50 m; a altura total do solo ao topo da cruz que coroa a lanterna, de 136,57 m. A área interior útil (15 160 m²) basta para inscrever a integralidade da catedral de Colônia. A capacidade de acolhimento anunciada pelo Estado da Cidade do Vaticano é de 20 000 fiéis[35].
As únicas igrejas católicas que dela se aproximam em área são a basílica Nossa Senhora da Paz de Yamoussoukro (Costa do Marfim, concluída em 1989, consagrada em 10 de setembro de 1990 por João Paulo II), de inspiração diretamente vaticana mas mais extensa (30 000 m² contando presbitério e vila): o Livro Guinness dos recordes tê-la-á desde então como a maior igreja do mundo, diante de São Pedro — cuja capacidade de acolhimento permanece superior (20 000 contra 18 000)[36] — e a basílica Nossa Senhora de Aparecida no Brasil (consagrada em 1980).
Uma obra cumulativa: quem fez o quê
| Elemento | Arquiteto | Período | Papa |
|---|---|---|---|
| Pilares e arcos do cruzeiro | Bramante | 1506-1514 | Júlio II |
| Modelo em madeira, contrafortes | Sangallo o Jovem | 1539-1546 | Paulo III |
| Tambor da cúpula, plano reencontrado | Michelangelo | 1547-1564 | Paulo III, Júlio III, Paulo IV, Pio IV |
| Dupla calota ovoide da cúpula | Della Porta e Fontana | 1588-1590 | Sisto V |
| Lanterna | Della Porta | 1591-1593 | Clemente VIII |
| Nave longitudinal e fachada | Carlo Maderno | 1607-1614 | Paulo V |
| Decoração interior, baldaquino, cathedra Petri | Bernini | 1623-1666 | Urbano VIII, Inocêncio X, Alexandre VII |
| Praça e colunata | Bernini | 1656-1667 | Alexandre VII |
Nenhum edifício civil ou religioso ocidental conheceu uma sucessão tão longa de gênios arquitetônicos distintos revezando-se para levar adiante um só e mesmo projeto. É precisamente essa cumulatividade que define São Pedro como um edifício à parte: não a obra de um mestre, mas o lugar geométrico das maiores ambições arquitetônicas do Renascimento e do Barroco.
Recepção, significado e posteridade
Uma obra da Reforma Católica
Começada em 1506 — onze anos antes de Lutero — a basílica é concluída em 1626 — oitenta anos após o Concílio de Trento (1545-1563). Sua leitura puramente estética (obra-prima do Renascimento e do Barroco) não basta pois. Sua leitura histórica é inseparável do grande confronto doutrinal do século XVI: São Pedro é a encarnação visível da eclesiologia católica romana que a Reforma protestante precisamente contestou. Centralidade do papa (a basílica é erguida sobre o túmulo de Pedro, primeiro papa); primazia da sé romana; sacramentalidade da matéria (altar, baldaquino, relíquias) que os Reformados condenam como «idolatria». A basílica tornou-se um arquétipo político tanto quanto arquitetônico.
Uma recepção ambivalente
As críticas contemporâneas não estão ausentes. Além da querela da fachada de Maderno já evocada, várias vozes denunciam ao longo do século XVII:
- A desproporção entre o invólucro exterior (julgado maciço e estático) e o efeito interior (impressionante);
- O custo acumulado em 188 anos de contas (1506-1694) — 46 800 498 escudos de moeda romana (scudi), isto é, em equivalência ponderada, várias vezes a receita anual dos Estados Pontifícios;
- O caso das indulgências de 1517, que pesa com todo seu peso sobre a memória protestante;
- A pilhagem dos mármores e bronzes antigos para a nova fábrica (Panteão, Fórum, Coliseu).
O grande historiador luterano Leopold von Ranke, em sua Römische Päpste, saúda contudo com respeito, a propósito de Júlio II, a igreja de São Pedro «que se elevava poderosamente sob ele»[37].
São Pedro hoje
O edifício consagrado em 1626 desde então sofreu poucas modificações estruturais. O reforço das correntes da cúpula sob Bento XIV em 1742-1747, na sequência de um relatório alarmista de três matemáticos jesuítas — Roger Boscovich, Thomas Le Seur e François Jacquier —, é uma das raras intervenções de peso; a sacristia nova acrescentada por Pio VI no fim do século XVIII, a outra. As obras de restauro dos séculos XX e XXI, em particular a grande campanha de limpeza da fachada para o Jubileu 2000 sob João Paulo II, devolveram ao edifício sua luminosidade original.
Aos pés do altar papal, sob o baldaquino de Bernini, as escavações vaticanas (1940-1949) e depois o estudo dos grafites pela arqueóloga Margherita Guarducci puseram a descoberto, entre os grafites votivos da necrópole, o célebre «Pedro está aqui» (Petr[os] eni), leitura proposta para uma inscrição do século III. Em 26 de junho de 1968, em encerramento do Ano da Fé, Paulo VI anunciava que os ossos do apóstolo haviam sido «identificados de um modo que podemos crer convincente»[38] — fórmula prudente que deixa o debate científico aberto. A basílica, dois mil anos após o martírio do apóstolo, permanece assim, segundo a parábola evangélica, como uma casa edificada sobre a rocha (cf. Mt 7, 24-25)[39].
Para ir mais longe
- Ler o artigo sobre a Reforma protestante e a resposta católica — contexto do caso das indulgências de 1517.
- Ler o artigo sobre o Concílio de Trento (1545-1563) — reforma católica que decide em parte a passagem à cruz latina sob Paulo V.
- Ler o artigo sobre a Contrarreforma católica — quadro teológico e político da conclusão da basílica entre 1564 e 1626.
- Ler o artigo sobre as Relíquias cristãs — para a questão do túmulo de são Pedro e da confessio.
- Consultar em acesso livre os Acta Sanctorum e o Bullarium Romanum (vol. IV-VI) para as bulas de indulgências de Júlio II e Leão X.
- Visitar o museu da Fabbrica di San Pietro em Roma, que conserva o grande modelo em madeira de Sangallo e o modelo de cúpula de Michelangelo.
Notas e referências
Richard Krautheimer, Early Christian and Byzantine Architecture, Pelican History of Art, Yale University Press, 4.ª ed. 1986, ISBN 978-0-300-05296-1, p. 54-63 (capítulo sobre a basílica constantiniana) e p. 71-72 (sobre a dedicação de 326). Referência acadêmica padrão sobre a antiga basílica.
1 10Comprimento com vestíbulo, transepto e área segundo a Catholic Encyclopedia (1913), nota «Basilica of St. Peter» (vol. 13): «entire length of the basilica including the vestibule, 693.8 feet» (211,5 m); «length of the transepts in interior, 451 feet» (137 m); «surface area [...] 163,182.2 sq. feet» (15 160 m²) — medidas estabelecidas, precisa o artigo, «in accordance with [...] those of Carlo Fontana». Altura ao topo da cruz (136,57 m), diâmetro interior da cúpula (42,56 m), altura da nave (45,50 m) e capacidade (20 000 fiéis) segundo as páginas oficiais do Estado da Cidade do Vaticano: «un'altezza alla sommità della croce di 136,57 metri» e «un diametro interno di 42,56 metri» (página «Cupola», 15 de outubro de 2018); «in grado di accogliere 20.000 fedeli», «lunga circa 190 metri», nave central «alta sino al culmine della volta 45,50 metri» (página «Basilica», 15 de outubro de 2018) — páginas publicadas em vaticanstate.va, verificadas na captura de arquivo de 19 de julho de 2020 (sítio reestruturado desde então). A conclusão da dupla calota em vinte e dois meses (15 de julho de 1588 – 14 de maio de 1590) é documentada pelos registros da Reverenda Fabbrica (ver notas magnuson-1982-coupole e fontana-1590).
2 35Carlo Fontana, Templum Vaticanum et ipsius origo — Il Tempio Vaticano e sua origine, Giovanni Francesco Buagni, Roma, 1694, livro VI, cap. II, p. 433-434 (texto italiano, com o texto latino em regardo), segundo os registros da Reverenda Fabbrica: «ascende alla somma di quarantasei milioni, ottocento mila, quattrocento novantotto scudi di moneta Romana, di Giulj dieci per scudo» — isto é, 46 800 498 escudos de moeda romana de dez giuli cada um; maquetes, muros demolidos, campanário de Urbano VIII e mobiliário eclesiástico excluídos do total. Os 188 anos são do próprio Fontana: «Il Tempio Vaticano fù terminato, come di presente si scorge in anni cento ottanta otto» (livro VI, cap. III, p. 435). A nota «Carlo Fontana» da Catholic Encyclopedia (1913) retoma esse cálculo sob a forma «46,800,052 crowns, without including models». Trechos verificados na digitalização da edição original (archive.org, exemplar McGill).
3 6O Livro Guinness dos recordes, categoria «maior igreja do mundo» (largest church), atribui esse título desde sua conclusão em 1989 (consagrada em 10 de setembro de 1990 por João Paulo II) à basílica Nossa Senhora da Paz de Yamoussoukro: 30 000 m² e 158 m de altura, diante da basílica de São Pedro (15 160 m² de área interior útil). O total de Yamoussoukro inclui contudo o presbitério e a vila, que não fazem estritamente parte da igreja, e sua capacidade (18 000 fiéis) permanece inferior à de São Pedro (20 000 fiéis, número oficial do Estado da Cidade do Vaticano).
4 5 36Paulo VI, audiência geral de 26 de junho de 1968, em encerramento do Ano da Fé (XIX.º centenário do martírio de Pedro e Paulo): «[...] anche le reliquie di San Pietro sono state identificate in modo che possiamo ritenere convincente, e ne diamo lode a chi vi ha impiegato attentissimo studio e lunga e grande fatica.» Texto oficial italiano em vatican.va (content/paul-vi/it/audiences/1968/documents/hf_p-vi_aud_19680626.html, verificado em linha); a formulação portuguesa do artigo («identificados de um modo que podemos crer convincente») é a tradução.
7 38Os Atos de Pedro (apócrifos, fim do século II) dão, na cena final do martírio do apóstolo, o primeiro relato conservado de sua crucificação de cabeça para baixo, a seu próprio pedido, porque se julgava indigno de morrer como seu Mestre. Orígenes (meados do século III) retoma essa tradição, citado por Eusébio de Cesareia, História eclesiástica, III, 1, 2. Sobre o martírio de Pedro em Roma sob Nero, ver também Tertuliano, Scorpiace, XV (fim do século II).
8Escavações ordenadas por Pio XII, conduzidas de 1940 a 1949: relatório oficial B. M. Apollonj Ghetti, A. Ferrua, E. Josi, E. Kirschbaum, Esplorazioni sotto la Confessione di San Pietro in Vaticano eseguite negli anni 1940-1949, 2 vol., Tipografia Poliglotta Vaticana, Cidade do Vaticano, 1951 — o próprio título do relatório fixa o intervalo 1940-1949. Síntese e leitura dos grafites por Margherita Guarducci, La tomba di San Pietro. Una straordinaria vicenda, Rusconi, Milão, 1989, 384 p. ISBN 88-18-23010-9; e seu artigo fundador «I graffiti sotto la Confessione di San Pietro in Vaticano», nos Atti della Pontificia Accademia Romana di Archeologia, série III, Memorie, vol. VIII, 1958.
9Leon Battista Alberti, De re aedificatoria, livro I, cap. X, redigido por volta de 1452, publicado em Florença em 1485. Sobre a perícia albertiana da basílica constantiniana para Nicolau V, ver Carroll William Westfall, In This Most Perfect Paradise: Alberti, Nicholas V, and the Invention of Conscious Urban Planning in Rome, 1447-55, Pennsylvania State University Press, 1974, p. 88-95.
11Eugène Müntz, Les Arts à la cour des papes pendant le XVᵉ et le XVIᵉ siècle. Tome I: Martin V — Pie II (1417-1464), Ernest Thorin, Paris, 1878, capítulo consagrado a Nicolau V, p. 105-106, a partir das contas pontifícias: «dans le Colisée (en une seule année on en tira plus de 2,500 charretées)». Trecho verificado na digitalização da edição original (archive.org).
12Paris de Grassis, Diarium, manuscrito conservado na Biblioteca Apostólica Vaticana (BAV, Vat. lat. 5635, fol. 184v-185r), trecho citado in extenso por Anatole de Montaiglon na tradução francesa Le Diariste pontifical Paris de Grassi, em Archives de l'Art français, série II, vol. III, 1885, p. 75-77. Ver também Loren Partridge e Randolph Starn, A Renaissance Likeness: Art and Culture in Raphael's Julius II, University of California Press, 1980, p. 17-19.
13Andrea Guarna, Simia Leonis X, diálogo satírico latino, Milão, Petrus Martyr Mantegatius, 1517. Edição crítica e tradução alemã por Eugen Battisti em Renaissance und Manierismus: Aufsätze, DuMont, Colônia, 1989, p. 110-130. Sobre a passagem em que Bramante se recusa a entrar no paraíso, ver Christof L. Frommel, «Bramante e l'arte di costruire», em Donato Bramante: l'umanesimo a Roma, Skira, Milão, 2014.
14O apelido de «Maestro Ruinante» é atestado em Roma desde 1505-1506, independentemente da Simia de Guarna. Paris de Grassis relata-o em seu Diarium (BAV, Vat. lat. 5635, passim). Ver Christof L. Frommel, «Die Peterskirche unter Papst Julius II. im Licht neuer Dokumente», em Römisches Jahrbuch für Kunstgeschichte, vol. 16, 1976, p. 57-136, que discute sua origem.
15Giorgio Vasari, Le Vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori, ed. Giunti, Florença, 1568, Vita di Bramante da Urbino. Edição moderna de referência: Rosanna Bettarini (texto) e Paola Barocchi (comentário), Le Vite, 6 vol. + índice, Sansoni depois SPES, Florença, 1966-1997. Sobre o Tempietto como manifesto, ver Arnaldo Bruschi, Bramante, Laterza, Bari, 1969.
16Christof L. Frommel, «Die Peterskirche unter Papst Julius II. im Licht neuer Dokumente», em Römisches Jahrbuch für Kunstgeschichte, vol. 16, 1976, p. 57-136. Estudo de referência sobre o projeto de Bramante para Júlio II, a partir dos desenhos dos Uffizi (incluindo o Pergamenplan, Uffizi U 1A).
17Giorgio Vasari, Vite, ed. Giunti, Florença, 1568, Vita di Bramante, abertura. Edição Bettarini-Barocchi, vol. IV, p. 67. Trad. francesa: Vies des artistes, ed. André Chastel, Berger-Levrault, Paris, 1981-1989, vol. V.
18Leão X, breve pontifício de 1.º de agosto de 1514 nomeando Rafael capomastro de São Pedro. Texto latino conservado nos Arquivos do Vaticano (ASV, Brevia Lateranensia, vol. 9, fol. 254). Tradução inglesa em John Shearman, Raphael in Early Modern Sources, 1483-1602, 2 vol., Yale University Press, 2003, ISBN 978-0-300-09918-8, doc. 1514/14.
19Georg Satzinger, Antonio da Sangallo der Jüngere und die Madonna di San Biagio bei Montepulciano, Wasmuth, Tübingen, 1991, p. 217-238 (capítulo sobre o modelo de São Pedro). O modelo, executado por Antonio Labacco entre 1539 e 1546 por 4 184 ducados, encontra-se hoje conservado na Sala dei Modelli da Fabbrica di San Pietro no Vaticano.
20Michelangelo Buonarroti, carta a Bartolomeo Ferratino, 1557, recolhida em Giorgio Vasari, Le Vite, ed. Giunti, Florença, 1568, Vita di Michelangelo. Edição crítica moderna em Ettore Camesasca (ed.), Michelangelo: Lettere, Sansoni, Florença, 1965. Sobre a promessa de gratuitidade, ver James S. Ackerman, The Architecture of Michelangelo, Penguin Books, Harmondsworth, ed. 1971, ISBN 978-0-14-021184-9, p. 200-203.
21Giorgio Vasari, Vite, ed. Giunti, Florença, 1568, Vita di Michelangelo, onde Vasari relata a carta de Michelangelo; edição Bettarini-Barocchi, vol. VI, p. 76. Trad. francesa: Chastel, Vies, vol. IX.
22James S. Ackerman, The Architecture of Michelangelo, Penguin Books, Harmondsworth, ed. 1971, p. 232-258 (capítulo 7, «The dome of St. Peter's»). Estudo clássico sobre a passagem do perfil hemisférico de Michelangelo ao perfil ovoide de Della Porta, e sobre o significado proto-barroco dessa modificação.
23Torgil Magnuson, Rome in the Age of Bernini. Vol. I: From the Election of Sixtus V to the Death of Urban VIII, Almqvist & Wiksell, Estocolmo, 1982, ISBN 978-91-7402-112-7, p. 30-44 (capítulo sobre a conclusão da cúpula). Custo e número de operários reconstituídos a partir dos registros da Reverenda Fabbrica di San Pietro.
24Domenico Fontana, Della trasportatione dell'obelisco vaticano et delle fabriche di nostro signore papa Sisto V, Domenico Basa, Roma, 1590, livro IV, fol. 84r. Fontana descreve, como testemunha direta, a organização da obra e o ritmo dos 22 meses.
25A frase «Io farò la sua sorella, più grande, ma non più bella» é atestada pela tradição oral florentina do século XVI, sem citação textual direta identificada nas Vite de Vasari nem na correspondência miguelangelesca conservada. É comentada por Howard Saalman, Filippo Brunelleschi: The Cupola of Santa Maria del Fiore, Zwemmer, Londres, 1980, p. 254-256, que discute sua historicidade com prudência.
26Francesco Milizia, Memorie degli architetti antichi e moderni, 3.ª ed. aumentada, Stamperia Reale, Parma, 1781, vol. II, p. 137-141 (sobre Maderno). Milizia, neoclássico convicto, foi um dos críticos mais severos da fachada de São Pedro, julgada «pesada, embaraçada e indigna da cúpula de Michelangelo».
27A missão de Jerônimo de Torniello O.F.M. é documentada por Nikolaus Paulus, Geschichte des Ablasses am Ausgange des Mittelalters, vol. III, Herder, Paderborn, 1923, p. 169-184. Referência padrão sobre as indulgências pré-luteranas.
28A frase «Sobald der Pfennig im Kasten klingt, die Seele aus dem Fegefeuer springt» é atribuída a Tetzel por Martinho Lutero na tese 27 das 95 teses. Sobre sua difusão real, ver Hartmann Grisar S.J., Luther, vol. I, Herder, Friburgo em Brisgóvia, 3.ª ed. 1924, p. 247-262. Ver também Heiko A. Oberman, Luther: Man between God and the Devil, Yale University Press, 1989, ISBN 978-0-300-03988-7, p. 188-195.
29Martinho Lutero, Disputatio pro declaratione virtutis indulgentiarum, tese 86, Wittenberg, 31 de outubro de 1517. Texto latino na Weimarer Ausgabe (WA), vol. I, p. 233-238. Edição francesa: Les 95 thèses, em Luther — Œuvres, ed. Marc Lienhard, Labor et Fides, Genebra, 1957.
30Concílio de Trento, sessão XXV, Decretum de indulgentiis, 4 de dezembro de 1563, em Conciliorum Oecumenicorum Decreta, ed. Giuseppe Alberigo et al., Istituto per le Scienze Religiose, Bolonha, 3.ª ed. 1973, p. 796-797. Texto latino e tradução francesa paralela. Ver também Hubert Jedin, Geschichte des Konzils von Trient, vol. IV/2, Herder, Friburgo em Brisgóvia, 1975, p. 209-213.
31O dito «Quod non fecerunt barbari, fecerunt Barberini» é atribuído a Carlo Castelli, secretário do cardeal Ginetti, e relatado pela primeira vez pelo diarista Giacinto Gigli, Diario di Roma, ed. Manlio Barberito, Colombo, Roma, 1994, no ano de 1625. Ver também Torgil Magnuson, Rome in the Age of Bernini, vol. I, op. cit., p. 286-289.
32Sobre o calendário simbólico de 18 de novembro de 1626, ver Howard Hibbard, Bernini, Penguin Books, Harmondsworth, 1965, ISBN 978-0-14-013598-5, p. 73-75; e Torgil Magnuson, Rome in the Age of Bernini, vol. I, op. cit., p. 270-278.
33Filippo Baldinucci, Vita del cavaliere Gio. Lorenzo Bernino, Florença, 1682, p. 80. A frase «le braccia materne della Madre Chiesa» é relatada por Baldinucci a partir das conversas diretas com Bernini alguns meses antes da morte do escultor (1680). Edição moderna: Sergio Samek Ludovici (ed.), Vita di Gian Lorenzo Bernini, Edizioni del Milione, Milão, 1948.
34Leopold von Ranke, Die römischen Päpste, ihre Kirche und ihr Staat im sechzehnten und siebzehnten Jahrhundert, vol. I, Duncker und Humblot, Berlim, 1834-1836, capítulo sobre as empresas construtoras de Júlio II e de Sisto V: «Jenseit begnügte sich Julius nicht mit dem Unternehmen der Peterskirche, die unter ihm mächtig emporstieg: er erneuerte auch den vaticanischen Palast.» («Além [do Tibre], Júlio não se contentou com a empresa da igreja de São Pedro, que se elevava poderosamente sob ele: renovou também o palácio do Vaticano» — mächtig, «poderosamente», e não majestätisch). Texto alemão verificado nas digitalizações da ed. de 1838 e da 7.ª ed. de 1867, p. 308-309 (archive.org); a fórmula «arose majestically» da tradução inglesa de Sarah Austin (1840) é uma tradução livre de mächtig emporstieg. A sentença anteriormente citada («o maior monumento moderno da ideia romana») não foi encontrada nem no original nem nessa tradução e foi retirada.
37Evangelho segundo são Mateus, 7, 24-25: a casa edificada sobre a rocha. A carta Novo Millennio Ineunte (6 de janeiro de 2001) conclui-se por sua vez sobre outra palavra: «Duc in altum!» (conclusão, n.º 58) — a atribuição a João Paulo II da fórmula «a casa sobre o rochedo», introvável nesse texto como em Tertio Millennio Adveniente (verificado em vatican.va), foi pois retirada.
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